¿Cuáles son los orígenes de la música?
Cuando nos preguntamos sobre el origen de la música, antes hemos de saber cuál es el origen del hombre. Desde que el hombre existe ha habido música. Pero también los animales hacen música, y los átomos, y las estrellas; todo cuanto vibra hace música. La música que perciben los hombres es música humana; la música de los átomos, de las estrellas, de los animales, para que los hombres la perciban, debe ser transformada. Los orígenes del hombre han sido descrito en numerosos mitos. Desde hace algunos años ha empezado una nueva era en el mundo, y la historia del hombre empieza a adquirir sentido. Estoy persuadido de que la sustancia bruta de que el hombre está hecho proviene de la tierra, de los reinos mineral, vegetal y animal. Pero, al mismo tiempo, estoy convencido de que, hace 400000 ó 450000 años, unos seres venidos de otro punto del Universo han traido al hombre la cultura, y también la música. Desde mi infancia he tenido la intuición de que no soy de aquí, de este planeta, y de que lo esencial de mimisión en la Tierra consiste en establecer, a través de la música, unos lazos entre los terrestres y los extraterrestres.
Existen descripciones más exactas de los origenes de la humanidad y de la música. Me he enterado de ellas sólo en el transcurso de estos últimos años. Hazrat Inayat Khan, que en los años veinte enseño el canto y la música de la vina en Occidente, describió en un libro titulado Músic los origenes de la música de una manera mucho más inteligente de lo que yo puedo hacerlo aquí. Es un libro de apenas cien páginas que todo el mundo debería leer. Creo que es lo más hermoso que se ha escrito sobre música . Por otra parte, he descubierto en estos últimos tiempos un libro que deberían leer todos los que quieran comprender lo que voy a decir. Se titula Uranita (este es el nombre dado a la Tierra) y está editado por la Fundación Uranita de Chicago. Describe rigurosamente la historia de nuestro planeta y la instauración de la cultura en él por los extraterrestres. Habla incluso de la caída de estos seres, de su deacdencia respecto al espíritu central del Universo y también del papel exacto de la música y de los músicos.
Con frecuencia he dicho que, en tanto que compositor, tengo la impresión de ser un mensajero que lleva las noticias sin saber qué contienen en realidad: capto la música cómo un receptor de radio y la transmito.Con seguridad, hay tantas clases de música como de hombres distintos. Hay una música que ante todo hace vibrar el cuerpo, ciertas patres y ciertos centros corporales, Pero hay una música que pone al hombre en relación con el ser supremo del Universo, con el espíritu supremo, con el espíritu divino. Existe toda una serie de variantes que van desde una música completamente elemental, que todavía hallamos en ciertas tribus, en las que el cuerpo llega al éxtasis, a una música en que el hombre es libera de su cuerpo y establece contacto, gracias a las vibraciones musicales, con sus orígenes y con su destino final. No debemos, pues, pensar que todas las músicas vienen a ser lo mismo.
De la entrevista realizada por Pierre Kister a Karlheinz Stockhausen publicada en “La música contemporánea”, Biblioteca Salvat de grandes temas, Barcelona, 1973.La extensión del espacio interplanetario no constituye la barrera infranqueable que aparenta. En el curso de los últimos veinte años se han descubierto, a partir de la composición de los gases atrapados en ciertas rocas, que una treintetna larga de meteoritos hallados procede de Marte. Además, se han hallado organismos aptos para sobrevivir en el interior de tales meteoritos, al menos durante un viaje corto. [...] Los expertos estudian ahora con tenacidad el transporte interplanetario de materiales biológicos para averiguar si el viaje pudo haber ocurrido alguna vez. ¿Dónde y cómo surgió la vida? Según la hipótesis de la panespermia, las células o sus precursores habrían aparecido en otro planeta o satélite hace miles de millones de años y viajado a la Tierra transportados por un meteorito.
David Warmflash y Benjamin Weiss, “¿Vino de otro mundo la vida?”, Investigación y Ciencia, Enero, 2006
Pagina oficial de Karlheinz Stockhausen, Panespermia NASA
Cuentan que en una ocasión un señor, poco aficionado a la música, fue invitado a un concierto de una prestigiosa orquesta en París. A la pregunta de qué era lo que más le había gustado, contestó que sin duda, el momento del principio en el que todos los músicos tocan juntos. Pues a mí me pasa exactamente lo mismo. Da igual la obra que interprete la orquesta, lo mejor siempre está al principio. Ese clímax prematuro en el que los músicos afinan sus instrumentos resulta insuperable. Una amalgama de frecuencias próximas que se buscan con diferentes timbres, siempre igual y diferente... un sonido maravilloso!! Con este interesante 
El objeto imposible que ven ustedes en la foto es obra de Peter Whitehead, un constructor de instrumentos y músico inglés. Al parecer para construirlos se inspira en instrumentos ancestrales de todas las culturas. Aunque les parezca increíble este artefacto suena, y muy bien. Si no me creen pueden comprobarlo 
S.P.K. se forma en 1978 cuando el percusionista Operator encuentra a NE/H/IL (Neil Hill, esquizofrénico) en un hospital mental, el primero era un enfermero y el segundo un paciente en aquel hospital en Australia; en el primer álbum NE/H/IL se ocupaba generalmente de la música y el segundo de las letras. 
"La música es un compromiso entre la monotonía y el caos."
Ecuatorial (1933-34) fue compuesta en su origen para bajo, voz, órgano, metales, dos Theremines y percusión. Varèse más tarde señaló la necesidad de un coro de bajos y dos Martinots sustituyendo a los Theremines. El texto (a continuación) pertenece al libro sagrado de los Mayas Quiché, el Popul Vuh. Varèse escribió: Es parte de la invocación de una tribu perdida en las montañas que ha dejado atrás la Ciudad de la abundancia. El título trata de sugerir aquellas regiones en que el arte pre-Colombino floreció. He concebido la música de forma que posea algo de la elemental y ruda intensidad de esas primitivas y extrañas obras. Efectivamente, encontramos en Ecuatorial, como en otros de sus trabajos vocales, una poesía embrujada cuyo significado roza llamativamente en lo primitivo. Esto, no obstante, puede tener su origen en la pasión de Varèse por la música Medieval y del Renacimiento, así como en su propia naturaleza imbuida de una fascinación infantil con lo fantástico, la ensoñación y lo Desconocido. 
Cuarenta y ocho horas antes de ser asesinado, John Lennon y su esposa Yoko Ono, en New York, grabaron en cinta una entrevista de tres horas con Andy Peebles, para la BBC Radio One. Era la primera vez en más de cinco años que John había aceptado ponerse frente a un micrófono de radio. Lo que sigue es un extracto de dicha entrevista.
Para que ustedes vean hasta donde se puede llegar con instrumentos que, si no son de juguete, al menos lo parecen y grabando su música con un ordenador que debería estar en un museo. Mientras esperamos la llegada de su esperadísima página web plagada de música, tenemos su weblog: 
Al principio (1996) Wolf Eyes es Nate Young un habitante del laberíntico Detroit generador de ruidos de toda índole. Young almacena cintas de cassette donde graba todos los ruidos que es capaz de crear a partir de aparatos electrónicos transformados o reconstruidos. Más tarde aparece Aaron Dilloway que edita algunas de estas cintas en su sello Hanson y que acaba uniéndose al grupo. Aaron introduce instrumentos de metal y guitarras desafinadas. Wolf Eyes produce una cascada de grabaciones en todos los formatos imaginables. Una imagen de Wolf Eyes en 1999 puede obtenerse escuchando el LP Wolf Eyes/Nautical Almanac (Hanson), el 12" Fortune Dove (Bulb) y el CD titulado Wolf Eyes (Bulb).